La exposición “Naitafón” de Pilar Moreno pretende revisar gran parte de la producción de la artista, poniendo en relación varias aristas de sus trabajos. La construcción de los discursos a partir de pequeñas piezas de información es, probablemente, una línea transversal en sus propuestas.
La expresión “Naitafón” es muy utilizada en Panamá. Es la manera de decir “night of fun” y se refiere a un tipo de reunión. Es precisamente la relación de la artista con dicho país la que da espacios a muchas de sus inquietudes. Siendo una testigo vivencial de la realidad panameña, Moreno ha realizado una investigación amplia de las ideas y conceptos anquilosados, que ayudan a fomentar y construir una imagen de la “identidad nacional”.
La artista reconstruye fragmentos de entrevistas, imágenes y referentes variados, lo que genera una reinterpretación de estos, buscando de alguna manera otras alternativas a una definición oficial implantada. Así abre espacio para las diversas realidades que se suman y constituyen de forma más amplia lo que se entiende por “lo nacional”. Como ella misma señala: “el discurso se construye con hechos y ausencias que no se cuestionan nunca, con el cual convivimos como si existiera un pacto implícito para no desestabilizar una realidad inventada entre todos: la de tener una identidad como país, algo que siempre tiene mucho de ficción.”
Otra de sus aristas, a partir de la recolección de microhistorias y retazos, se centra en el tema de lo femenino y en cómo se construyen también los discursos sobre la belleza. La reconfiguración de ciertas características femeninas desde lo cultural permite la formulación de una especie de inventario que potencia la reflexión y la mirada crítica a las imposiciones de diversos ámbitos.
Así mismo, otras imposturas y construcciones sociales son abordadas por la artista desde la ironía, en obras que tratan de integrar una visión más real de contexto y hacer visibles las dicotomías marcadas en una sociedad como la panameña. La diversidad de contextos, etnias, ocupaciones, y condiciones sociales en Panamá, es expuesta desde la interacción con el público y la construcción colectiva de significados.
El día a día, los cambios urbanísticos de la ciudad y las falsas promesas, toman presencia también desde proyectos que retratan el entorno y potencian cuestionamientos. Como lo menciona la misma Pilar, trabaja “la transformación de la ciudad de Panamá, en un lugar cada vez más hostil y agresivo, donde sus habitantes estamos siendo arrinconados por el tráfico y las construcciones descontroladas. La serie “Cuentos chinos”, recoge el desencanto ante construcciones como la Cinta Costera, algo que nos prometieron inicialmente como parque urbano y terminó siendo una masa de concreto, asfalto y estacionamientos.”
La sutileza de los detalles y la dulzura de muchas imágenes, permiten una aproximación microscópica pero incisiva a problemáticas presentes dentro de un imaginario cotidiano… “Naitafón”, una reunión como excusa para conocerse más.
María José Chavarría. Curadora.
Pilar Moreno
Artista multidisciplinaria y psiquiatra, con formación en psicoanálisis y arteterapia. Ha realizado proyectos con dibujo, pintura, fotoperformance y animación, para abordar distintas temáticas de carácter social y político.
Vive y trabaja en Panamá. Ha realizado diferentes exposiciones individuales y ha participado en numerosas colectivas, como la 9 y 7 Bienal de Artes Visuales del Istmo Centroamericano; Bienal de Asunción, Paraguay, y en el Museo de la Universidad de Alicante, España (2014), entre otros. Ha participado anteriormente en Costa Rica, en muestras como la Bienal de Videocreación Inquieta Imagen 2013,(Mención de Honor) MADC, “Nuevas Fantasías", Teor/éTICA, San José, Costa Rica, (2013) y Valoarte 2012, (Mención de Honor). La artista también ha recibido premios y reconocimientos a su obra, que forma parte de las colecciones permanentes de diferentes instituciones y museos en la Región.